Actualizado: 28 jun 2022
Les comparto una entrevista que me hicieron en el programa "Mundo Viñeta" de LDP Magazine.
Una amena conversación junto a Roberto Alfaro donde tuve la oportunidad de hablar acerca de mis inicios, de mis referentes, mis técnicas favoritas y muchas más cosas.
Pueden verla aquí:
Actualizado: 20 ago 2021
Siempre he sentido fascinación por las cosas donde hay un desafío creativo y se presenta al mundo de una forma diferente. Puede ser un vestido, una escultura, un plato de comida, un espacio, una canción, un poema, y los cómics no están ajenas a ello.
Hace un tiempo atrás existía un reality show llamado "Work of Art. The Next Great Artist" en la que a un grupo de artistas los sometían a pruebas de creatividad en donde debían hacer obras con residuos, intervenir una obra ya hecha o crear una exposición en conjunto con un tema determinado, todo en muy poco tiempo para la realización. Lo que hacía que se vieran resultados muy interesantes y hermosos. También, estaba el blog "Pie Forzado Cómic" que proponía convocatorias con diversos desafíos para aplicar en los cómics: como por ejemplo inspirarse en una canción, usando transparencias o hechos con fotografías.
Ahora con la inspiración del espíritu de estas experiencias mediales, te invito a expandir la creatividad y expandir tu arte en el cómic aplicando al menos una de las siguientes ideas para comenzar:
1.- Un cómic sin textos: Deja que las imágenes hablen y narren la historia. La clave para esto es dibujar dando énfasis a las expresiones corporales y gestuales de tus personajes, además de los movimientos que deben representar una acción.
2.- Un cómic sin viñetas: Dibuja la página de tu comic como en secuencia con situaciones sobrepuestas. Comienza primero por la parte superior o izquierda de la hoja y anda dibujando tu secuencia hacia la parte inferior o hacia la derecha. Puedes incluir o excluir los textos, pero nunca debe faltar la acción y/o expresión corporal de tus personajes.
3.- Un cómic pintado con materiales de arte: La mayoría de los cómics se han hecho en tinta china negra sobre papel, puedes dar un toque distinto y otra atmósfera pintando con tintas de colores, lápices de colores, pasteles, acuarela, témpera (o gouache) o pintura acrílica. Prueba aplicando color a tu trabajo, elige una técnica, explora todas sus posibilidades y disfruta el proceso.
¿Te gustaría ver el resultado de ese viaje creativo que espera por tí?
Te comparto un ejemplo para cada una de las ideas para que te inspires:
Cómics sin textos: Thomas Ott
Cómics sin viñetas: Gianni de Luca
Comics en diversas técnicas: Alim AV "One Last Goddbye" (acuarela - 2019), "Viaje al Centro de una Planta" (lápices de colores - 2019), "Epitafio" (pastel seco y pintura acrílica - 2013), "El Observador" (carbón mineral, aguadas y tinta china - 2007).
Espero que estas ideas te ayuden a salir de la comodidad de lo conocido y puedas dar un nuevo giro a tu desarrollo artístico.
Disfruta y diviértete en tu aventura creativa.
Alim.
